或许这个年代的职场新人要更为纯粹些，游戏设计部门这帮小伙子很拼，据唐基华汇报，他们在嘉禾内部放映室整整呆了两天两夜，期间除了上厕所和吃饭出来，连觉都不愿意睡。
之后又用了三天时间，宫本茂主动联系张恒，他们已经做出了《踢馆》的场景和人物造型初稿。
张恒仔细翻看过美工画出来的几十张图纸，欣然点头：“画得很不错。”
设计团队选择了一间日本武馆练功间作为背景场景，主角站在榻榻米拼凑的地板上，其三面是墙，只有一面墙全都是移门。
场景中没有其他多余的物体，这个选择很聪明，显然是考虑到了硬件性能匹配度。
在另一张图上，移门拉开，有拿着木刀的日本武士走进来。
下面十几张图上，日本武士发动进攻，主角用拳头或者脚攻击日本武士。
这些进攻、防守的场面，美工们不仅画了全局图，还特意给每个角色都画了细部放大图，一拳一脚都比较符合实战情况，服装和表情也栩栩如生，他们显然认真研究了电影画面。
更令张恒惊喜的是，整体场景图的视角，并没有如当前流行的漫画那般，采用平视角度，而是采用了三十度角度，也就是玩家站在高于略人群上方位置，目光往下偏转三十度测方向俯瞰。
这样的话，作为画面外的玩家，既可以拥有如临现场般的代入感，也可以俯瞰全局，从而更好地进行游戏。
这也是未来所有RPG游戏都遵循的视角，是经过实际检验后最完美的玩家视角。
张恒好奇道：“这个视角是谁定的？”
柳元通答道：“是宫本部长定的，一开始我们采用平视角度，他考虑很久给了我们新的建议，我们试着画了一下，发现这样调整非常舒服。”
张恒看向宫本茂，宫本茂摸着脑袋呵呵笑道：“我觉得平视视角代入感的确很强，但是如果长期处在这种视角，玩家可能会产生焦虑和烦躁的心态，因为他看不见更远处的情况，这样会影响游戏的长期吸引力。”
“宫本，你说得很对！”张恒赞赏地笑了，“采用平视视角，的确可以更好地代入，但是如果游戏没有持续不断的刺激吸引，或者周边环境嘈杂的话，就不利于玩家长久地把游戏进行下去，未来或许有更精良的游戏适合平视视角，但此时，我们还是要选择你这个方案。”
宫本茂显然受到了巨大的鼓励，用力点头，随后打开第二本文件夹，又拿出来一沓画稿。
张恒惊讶道：“还有？”
“老板，我们设计了五个不同的场景，您看......”宫本茂给他指点，“按照时间线看，刚才哪一组是中后期的场景，这份是第一个时间点，我们的主角布鲁斯李下了出租车，走向这家日本武馆。”
第一组图画的场景是在日本武馆的门口，主角的敌人，是守门的浪人，马路上被日本人收买的流氓，以及偏袒武馆的印度阿三巡警。
主角威武正气，日本人和其他反派一个个长得歪眉斜眼，猥琐下贱。
对，宫本茂应该对这个设定非常满意，兴致勃勃指着画面讲解着，似乎自己根本就不是日本人一样。
这家伙或许真的热爱李小龙吧，张恒瞥了他一眼。
第二组图画的场景在一条走廊，主角进入大门后就走进这条走廊，两边是各种日本风格的移门，不断有各种穿着武馆制服的武士从移门里冲出来围攻他。
第三组图画就是刚才看过的那组。
令张恒惊喜的是接下来的第四组图画，第一张上面，主角在那间练功室昂首挺立，周围倒了一地的日本武士，他背后原本没门的墙壁上，突然出现了一个隐秘的洞口。
张恒问过，这个创意果然还是宫本茂想出来的，他说主角需要打败一群小喽啰后，才能打开通往幕后黑手的通道。
“我勒个去啊，宫本茂竟然在电子游戏画面还停留在简单几何图形的1973年，就想出了这种隐藏关卡和幕后大BOSS的概念，真是天才！”张恒心中惊讶，敬佩，又为自己及时把他招揽过来而无比欣慰。
第四组图画的场景是在这条暗道里，光线阴暗，躲藏在黑影里的敌人不断发动进攻，打完这些敌人后，画面角落里出现了一道光柱，主角向那里走去。
第五组图画的场景显然是穿过光柱之后了，这里是一个典型的日本式庭院，有池塘，石亭，后面是一栋日本式石塔，一个慈眉善目的老头穿着白色长袍，赤足站在塔前的石板地上，主角上前和他大战三百回合，最后石塔倒塌，上面挂着的“东亚病夫”招牌也被主角踩成两截，散落在一地废墟中。
看完所有图画，张恒想了一会，问看着自己的宫本茂：“你们准备在这个游戏中，放入以上五个场景？”
“是的，老板。”宫本茂点头，“我们认为一个单一的场景没有办法制造一个完美的世界，可玩性也不会太高，玩家可能很快就腻了，而采取五个场景，这能够给玩家带来极大的神秘感，从而吸引他们不断尝试挑战当前场景，力图进入下一个未知场景。”
“考虑硬件了吗？”
“我们完成初稿后，和文灿深入探讨过，他说如果要表现这么多场景，需要增加街机的DRAM数量，成本上会稍有增加。”
张恒点点头，他其实很满意宫本茂他们拿出来的这组设计，相对于增加游戏耐玩度和吸引力来说，增加几块DRAM就不那么不可接受了，街机会在年底推出，他相信到时候DRAM会有一定程度的降价幅度。
“场景的切换，你们怎么考虑的？”
“设定主角到达相应位置时，屏幕刷新，然后出现新场景，主角自动出现在对应入口位置。”
张恒微微点头，这是街机起步阶段，游戏设计师们采取的较为合理的场景切换模式。
具体原理就是，将游戏所要展现的场景固化存储在街机的DRAM中，按照指令，硬件系统将对应的场景画面投射到屏幕上，当接到切换指令时，硬件系统会瞬间擦除所有屏幕信息，然后调取DRAM中的下一张场景图片，投射到屏幕上。
说穿了，就像播放幻灯片一样。
看上去很轻松，宫本茂说得也很轻松，其实并非如此。
就这样一个看似简单的更换场景思路，雅达利也要到1979年才在自己的街机上推出来，此时他们已经进入街机行业6年了，之前的6年时间里，他们推出的游戏根本就没有场景更换，只有一副固定的背景。
宫本茂似乎天天生就适合设计游戏啊。
张恒再次感慨，这种更换场景的设计理念，其实就是关卡的雏形，会给电子游戏带来天翻地覆的变革，使得游戏可玩性和吸引力以几何级数倍率增加。
目前宫本茂和林文灿都没有再深入考虑，这种更换场景的模式还有没更好的方式，比如连续移动，也就是未来的卷轴模式。
但是张恒有信心认为，拥有天赋又不懈努力的他们一定会很快发现新的场景变换模式的。
只是目前的硬件主要是CPU内核还没有那么强大，在屏幕数据连续刷新上一定会存在延迟现象，按张恒的计划，那是第三代街机要做到的事情了，时间大概是75到76年。
。顶点
之后又用了三天时间，宫本茂主动联系张恒，他们已经做出了《踢馆》的场景和人物造型初稿。
张恒仔细翻看过美工画出来的几十张图纸，欣然点头：“画得很不错。”
设计团队选择了一间日本武馆练功间作为背景场景，主角站在榻榻米拼凑的地板上，其三面是墙，只有一面墙全都是移门。
场景中没有其他多余的物体，这个选择很聪明，显然是考虑到了硬件性能匹配度。
在另一张图上，移门拉开，有拿着木刀的日本武士走进来。
下面十几张图上，日本武士发动进攻，主角用拳头或者脚攻击日本武士。
这些进攻、防守的场面，美工们不仅画了全局图，还特意给每个角色都画了细部放大图，一拳一脚都比较符合实战情况，服装和表情也栩栩如生，他们显然认真研究了电影画面。
更令张恒惊喜的是，整体场景图的视角，并没有如当前流行的漫画那般，采用平视角度，而是采用了三十度角度，也就是玩家站在高于略人群上方位置，目光往下偏转三十度测方向俯瞰。
这样的话，作为画面外的玩家，既可以拥有如临现场般的代入感，也可以俯瞰全局，从而更好地进行游戏。
这也是未来所有RPG游戏都遵循的视角，是经过实际检验后最完美的玩家视角。
张恒好奇道：“这个视角是谁定的？”
柳元通答道：“是宫本部长定的，一开始我们采用平视角度，他考虑很久给了我们新的建议，我们试着画了一下，发现这样调整非常舒服。”
张恒看向宫本茂，宫本茂摸着脑袋呵呵笑道：“我觉得平视视角代入感的确很强，但是如果长期处在这种视角，玩家可能会产生焦虑和烦躁的心态，因为他看不见更远处的情况，这样会影响游戏的长期吸引力。”
“宫本，你说得很对！”张恒赞赏地笑了，“采用平视视角，的确可以更好地代入，但是如果游戏没有持续不断的刺激吸引，或者周边环境嘈杂的话，就不利于玩家长久地把游戏进行下去，未来或许有更精良的游戏适合平视视角，但此时，我们还是要选择你这个方案。”
宫本茂显然受到了巨大的鼓励，用力点头，随后打开第二本文件夹，又拿出来一沓画稿。
张恒惊讶道：“还有？”
“老板，我们设计了五个不同的场景，您看......”宫本茂给他指点，“按照时间线看，刚才哪一组是中后期的场景，这份是第一个时间点，我们的主角布鲁斯李下了出租车，走向这家日本武馆。”
第一组图画的场景是在日本武馆的门口，主角的敌人，是守门的浪人，马路上被日本人收买的流氓，以及偏袒武馆的印度阿三巡警。
主角威武正气，日本人和其他反派一个个长得歪眉斜眼，猥琐下贱。
对，宫本茂应该对这个设定非常满意，兴致勃勃指着画面讲解着，似乎自己根本就不是日本人一样。
这家伙或许真的热爱李小龙吧，张恒瞥了他一眼。
第二组图画的场景在一条走廊，主角进入大门后就走进这条走廊，两边是各种日本风格的移门，不断有各种穿着武馆制服的武士从移门里冲出来围攻他。
第三组图画就是刚才看过的那组。
令张恒惊喜的是接下来的第四组图画，第一张上面，主角在那间练功室昂首挺立，周围倒了一地的日本武士，他背后原本没门的墙壁上，突然出现了一个隐秘的洞口。
张恒问过，这个创意果然还是宫本茂想出来的，他说主角需要打败一群小喽啰后，才能打开通往幕后黑手的通道。
“我勒个去啊，宫本茂竟然在电子游戏画面还停留在简单几何图形的1973年，就想出了这种隐藏关卡和幕后大BOSS的概念，真是天才！”张恒心中惊讶，敬佩，又为自己及时把他招揽过来而无比欣慰。
第四组图画的场景是在这条暗道里，光线阴暗，躲藏在黑影里的敌人不断发动进攻，打完这些敌人后，画面角落里出现了一道光柱，主角向那里走去。
第五组图画的场景显然是穿过光柱之后了，这里是一个典型的日本式庭院，有池塘，石亭，后面是一栋日本式石塔，一个慈眉善目的老头穿着白色长袍，赤足站在塔前的石板地上，主角上前和他大战三百回合，最后石塔倒塌，上面挂着的“东亚病夫”招牌也被主角踩成两截，散落在一地废墟中。
看完所有图画，张恒想了一会，问看着自己的宫本茂：“你们准备在这个游戏中，放入以上五个场景？”
“是的，老板。”宫本茂点头，“我们认为一个单一的场景没有办法制造一个完美的世界，可玩性也不会太高，玩家可能很快就腻了，而采取五个场景，这能够给玩家带来极大的神秘感，从而吸引他们不断尝试挑战当前场景，力图进入下一个未知场景。”
“考虑硬件了吗？”
“我们完成初稿后，和文灿深入探讨过，他说如果要表现这么多场景，需要增加街机的DRAM数量，成本上会稍有增加。”
张恒点点头，他其实很满意宫本茂他们拿出来的这组设计，相对于增加游戏耐玩度和吸引力来说，增加几块DRAM就不那么不可接受了，街机会在年底推出，他相信到时候DRAM会有一定程度的降价幅度。
“场景的切换，你们怎么考虑的？”
“设定主角到达相应位置时，屏幕刷新，然后出现新场景，主角自动出现在对应入口位置。”
张恒微微点头，这是街机起步阶段，游戏设计师们采取的较为合理的场景切换模式。
具体原理就是，将游戏所要展现的场景固化存储在街机的DRAM中，按照指令，硬件系统将对应的场景画面投射到屏幕上，当接到切换指令时，硬件系统会瞬间擦除所有屏幕信息，然后调取DRAM中的下一张场景图片，投射到屏幕上。
说穿了，就像播放幻灯片一样。
看上去很轻松，宫本茂说得也很轻松，其实并非如此。
就这样一个看似简单的更换场景思路，雅达利也要到1979年才在自己的街机上推出来，此时他们已经进入街机行业6年了，之前的6年时间里，他们推出的游戏根本就没有场景更换，只有一副固定的背景。
宫本茂似乎天天生就适合设计游戏啊。
张恒再次感慨，这种更换场景的设计理念，其实就是关卡的雏形，会给电子游戏带来天翻地覆的变革，使得游戏可玩性和吸引力以几何级数倍率增加。
目前宫本茂和林文灿都没有再深入考虑，这种更换场景的模式还有没更好的方式，比如连续移动，也就是未来的卷轴模式。
但是张恒有信心认为，拥有天赋又不懈努力的他们一定会很快发现新的场景变换模式的。
只是目前的硬件主要是CPU内核还没有那么强大，在屏幕数据连续刷新上一定会存在延迟现象，按张恒的计划，那是第三代街机要做到的事情了，时间大概是75到76年。
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