我国是诗歌的王国，自古以来都把诗歌作为“言志”的纯正文学。诗经、楚辞、魏晋风骨、唐诗宋词、金诗元曲、直至明清，诗之命脉从未断绝。诗歌如星河灿烂、诗家如恒河沙数，就是各家诗论也是车载斗量，可谓空前盛事。对诗歌教化功能的重视成为历朝历代自觉的行为。
可以想像古人登山临水时“登山则情溢于山，观海则情溢于海”总会一番吟哦，使得心灵与美同时得以升华。而当今社会喧嚣浮躁，通俗乃至庸俗文学充斥市场。具有承载人类灵魂净化功能的纯文学者如诗歌散文等空前尴尬。诗之命脉岌岌可危，真不敢想像一个没有诗歌的民族还会有多少想像力和创造力。想到孔子“小子何莫学夫诗”权作当头棒喝。
有人说：“这是一个没有诗的时代”这句断言听来有点危言耸听，但也道出部分事实。其实，任何时代都有诗，只是时代风气之导向出了差错，而不在时代之本身。当今时代对财富的追求，更多激发了人的物欲灵魂极度膨胀。知识分子也是满脑子赚钱计划，读书真的成为“稻粮谋”明星请枪手出书，大学生拍卖自己的日记，历史戏说，百家讲坛等等都给人带来不尽的思考。看着同道甚至中学毕业的毛头小子，也大把大把地赚钱，自然顾不得先贤的“板凳坐得十年冷，文章不落一句空”的训言，蠢蠢欲动起来，绞尽脑汁如何让学术逢迎时俗得以赚得大把钞票。
在这样一个以物质财富来衡量人的价值的社会风气下，还有谁去读诗？可以做一个试验，你若在候车室拿一本诗集来看，定然会遭遇一道道轻鄙且不解的目光。你若具有x光的穿透功能，一定还能看到他们的喉叶也随思维一同运动“傻瓜，这是什么时代了，还看诗？”
没有了台下的观众，台上的演员自然会瓦解。以前在八十年代一度掀起诗歌的小高潮，诗派诗社一时间如雨后春笋，清新扑面。再往后物质财富的积累成了贪得的人们不懈的追求，为了生存，一些诗人也纷纷改变方向，转向通俗文学，构思离奇情节，甚或研究起人体的下部分来了。
有时想，诗歌总该有个世外桃源吧。学校国文教育中理应有足够的重视吧。但闲来翻翻学生的国文课本，见小学生课本也只是一两首古典诗歌在点缀，而初高中课本也多了一两首现当代的诗歌来装点。这数量上的多寡已是分明，再加上选者充当上帝，把个人的希望强加与他人，所选的诗作质量不高，又不切合学生的实情，使得诗歌教学成为鸡肋。而再看一看那充当指挥棒作用的高考，在国文卷作文一题，各省每每用黑体加着重号强调“不允许写诗歌”这无疑又是对诗歌致命的一击。据了解大凡有学生看普希金、泰戈尔，每每会遭到家长的痛骂。幼小的具有诗情的性灵在粗暴的断喝声中也就渐渐熄灭。
呜呼，诗之不存有已矣！
其实诗歌的作用岂能低估！
诗何以在中华五千年文明中一直作为“言志”之正统文学？历代先贤为何对诗高度重视？好的诗作为何被世代传唱？只要稍许思考，就不难分析诗歌在人类语言文化中扮演着何等角色。
我们谁都清楚诗是富具意向的高度凝练的语言艺术。对好以功利来度量一切的人们来说，诗虽不能直接给人们带来光灿灿的物质财富，却能滋润你几近干涸的心灵，给你一双能发现美的眼睛，能给一个能吟哦讽诵的秀口。
汉代的毛诗序本着儒家教义，进一步阐明诗歌的作用：“正得失，动天地，感鬼神，莫近乎诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”古代帝王并也身体力行读诗写诗，并重视诗的政治教化作用，读诗写诗自然形成风尚。
不唯如此，国外向来也重视诗的教化作用。古罗马诗人贺拉斯说：“诗人的愿望应该是给人益处和雅趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助。”基于这个主导思想，他提出了著名的“寓教寓乐”说，强调诗歌的教育作用。
就看当代的诗歌。余光中的乡愁绵绵倾诉，激起人们对故乡亲人的怀念；触动人们心灵的柔软的部分，让人们对人间美好感情的珍视；海子的面朝大海，春暖花开激发人们对美好生活的追求；舒婷的致橡树对正确的树立远比唠叨说教更加形象而易于接受
诗正是用形象说话，好的诗歌总会给人正确的引导和善意的提醒。当然，也不是能简单的把诗歌当作政治的附庸。美是诗歌的特质，也唯有美才能发挥一定的教化作用。
人们常说“文如饭，诗如酒”诗是语言艺术的精品，是语言美的最高境界，具有高度的艺术审美功能。英国十九世纪杰出的浪漫主义诗人雪莱也曾在为诗辩护一文中极力称赞诗歌的审美价值：“诗使万象化成美丽；它使最美丽的东西愈见其美，它给最丑陋的东西添上了美；它撮合狂喜与恐怖、愉快与忧伤、永恒与变幻；它驯服了一切不可融合的东西，使它们在它轻柔的羁轭之下结为一体。诗可以使世间最善最美的一切永垂不朽；它捉住了那些飘入人生阴影中一瞬即逝的幻象，用文字或者用形象把它们装饰起来，然后送它们到人间去诗拯救了降临人间的神性，以免它腐朽。”
诗人正是按照一定的审美观念，对自然、社会、现实人生进行概括提炼，创造而高于现实的更理想的美。读者在欣赏这些诗歌时自然地获得了美的享受、美的熏陶。你会觉得这大山、大海、小溪、田园、日月星辰变得更加美丽，你也会让平淡无奇单调乏味的现实罩上一层美丽的光环；它能激发起你对生活的爱。也会使你的心灵变得如溪流一般的纯净。
好的语言一直是人们追求的目标。古人云：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”也就是强调读与写的关系。若多读古今中外经典的诗歌，就必然对语言美产生自觉的追求。也必然注意锤炼自己的语句，文字也必然追求更加洗练，而有韵致余味。
如果自己对语言美产生了兴趣，也自然有写好文章的信心，也就有写好文章的欲望。很多作家谈自己写作经历时，大多说是由读诗写诗而对语言产生兴趣的。可见诗是锤炼语言的砧石，是点燃创作热情的火花。也绝难想像没有诗词功底支撑的作家能有多少艺术潜力。
是啊，在幻觉里，孔夫子发出朗朗清音：“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”此话似乎萦绕于耳际，经日不绝。
可以想像古人登山临水时“登山则情溢于山，观海则情溢于海”总会一番吟哦，使得心灵与美同时得以升华。而当今社会喧嚣浮躁，通俗乃至庸俗文学充斥市场。具有承载人类灵魂净化功能的纯文学者如诗歌散文等空前尴尬。诗之命脉岌岌可危，真不敢想像一个没有诗歌的民族还会有多少想像力和创造力。想到孔子“小子何莫学夫诗”权作当头棒喝。
有人说：“这是一个没有诗的时代”这句断言听来有点危言耸听，但也道出部分事实。其实，任何时代都有诗，只是时代风气之导向出了差错，而不在时代之本身。当今时代对财富的追求，更多激发了人的物欲灵魂极度膨胀。知识分子也是满脑子赚钱计划，读书真的成为“稻粮谋”明星请枪手出书，大学生拍卖自己的日记，历史戏说，百家讲坛等等都给人带来不尽的思考。看着同道甚至中学毕业的毛头小子，也大把大把地赚钱，自然顾不得先贤的“板凳坐得十年冷，文章不落一句空”的训言，蠢蠢欲动起来，绞尽脑汁如何让学术逢迎时俗得以赚得大把钞票。
在这样一个以物质财富来衡量人的价值的社会风气下，还有谁去读诗？可以做一个试验，你若在候车室拿一本诗集来看，定然会遭遇一道道轻鄙且不解的目光。你若具有x光的穿透功能，一定还能看到他们的喉叶也随思维一同运动“傻瓜，这是什么时代了，还看诗？”
没有了台下的观众，台上的演员自然会瓦解。以前在八十年代一度掀起诗歌的小高潮，诗派诗社一时间如雨后春笋，清新扑面。再往后物质财富的积累成了贪得的人们不懈的追求，为了生存，一些诗人也纷纷改变方向，转向通俗文学，构思离奇情节，甚或研究起人体的下部分来了。
有时想，诗歌总该有个世外桃源吧。学校国文教育中理应有足够的重视吧。但闲来翻翻学生的国文课本，见小学生课本也只是一两首古典诗歌在点缀，而初高中课本也多了一两首现当代的诗歌来装点。这数量上的多寡已是分明，再加上选者充当上帝，把个人的希望强加与他人，所选的诗作质量不高，又不切合学生的实情，使得诗歌教学成为鸡肋。而再看一看那充当指挥棒作用的高考，在国文卷作文一题，各省每每用黑体加着重号强调“不允许写诗歌”这无疑又是对诗歌致命的一击。据了解大凡有学生看普希金、泰戈尔，每每会遭到家长的痛骂。幼小的具有诗情的性灵在粗暴的断喝声中也就渐渐熄灭。
呜呼，诗之不存有已矣！
其实诗歌的作用岂能低估！
诗何以在中华五千年文明中一直作为“言志”之正统文学？历代先贤为何对诗高度重视？好的诗作为何被世代传唱？只要稍许思考，就不难分析诗歌在人类语言文化中扮演着何等角色。
我们谁都清楚诗是富具意向的高度凝练的语言艺术。对好以功利来度量一切的人们来说，诗虽不能直接给人们带来光灿灿的物质财富，却能滋润你几近干涸的心灵，给你一双能发现美的眼睛，能给一个能吟哦讽诵的秀口。
汉代的毛诗序本着儒家教义，进一步阐明诗歌的作用：“正得失，动天地，感鬼神，莫近乎诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”古代帝王并也身体力行读诗写诗，并重视诗的政治教化作用，读诗写诗自然形成风尚。
不唯如此，国外向来也重视诗的教化作用。古罗马诗人贺拉斯说：“诗人的愿望应该是给人益处和雅趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助。”基于这个主导思想，他提出了著名的“寓教寓乐”说，强调诗歌的教育作用。
就看当代的诗歌。余光中的乡愁绵绵倾诉，激起人们对故乡亲人的怀念；触动人们心灵的柔软的部分，让人们对人间美好感情的珍视；海子的面朝大海，春暖花开激发人们对美好生活的追求；舒婷的致橡树对正确的树立远比唠叨说教更加形象而易于接受
诗正是用形象说话，好的诗歌总会给人正确的引导和善意的提醒。当然，也不是能简单的把诗歌当作政治的附庸。美是诗歌的特质，也唯有美才能发挥一定的教化作用。
人们常说“文如饭，诗如酒”诗是语言艺术的精品，是语言美的最高境界，具有高度的艺术审美功能。英国十九世纪杰出的浪漫主义诗人雪莱也曾在为诗辩护一文中极力称赞诗歌的审美价值：“诗使万象化成美丽；它使最美丽的东西愈见其美，它给最丑陋的东西添上了美；它撮合狂喜与恐怖、愉快与忧伤、永恒与变幻；它驯服了一切不可融合的东西，使它们在它轻柔的羁轭之下结为一体。诗可以使世间最善最美的一切永垂不朽；它捉住了那些飘入人生阴影中一瞬即逝的幻象，用文字或者用形象把它们装饰起来，然后送它们到人间去诗拯救了降临人间的神性，以免它腐朽。”
诗人正是按照一定的审美观念，对自然、社会、现实人生进行概括提炼，创造而高于现实的更理想的美。读者在欣赏这些诗歌时自然地获得了美的享受、美的熏陶。你会觉得这大山、大海、小溪、田园、日月星辰变得更加美丽，你也会让平淡无奇单调乏味的现实罩上一层美丽的光环；它能激发起你对生活的爱。也会使你的心灵变得如溪流一般的纯净。
好的语言一直是人们追求的目标。古人云：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”也就是强调读与写的关系。若多读古今中外经典的诗歌，就必然对语言美产生自觉的追求。也必然注意锤炼自己的语句，文字也必然追求更加洗练，而有韵致余味。
如果自己对语言美产生了兴趣，也自然有写好文章的信心，也就有写好文章的欲望。很多作家谈自己写作经历时，大多说是由读诗写诗而对语言产生兴趣的。可见诗是锤炼语言的砧石，是点燃创作热情的火花。也绝难想像没有诗词功底支撑的作家能有多少艺术潜力。
是啊，在幻觉里，孔夫子发出朗朗清音：“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”此话似乎萦绕于耳际，经日不绝。