100.没有暗恋女孩儿
“任寒，今天你弹唱的那首歌曲，一件私下里有没有谈其他女生经过！”苏玥非好奇的问题。
“没有，今天是第一次演唱的，这首歌构思几天了，”任寒。
“我还是不相信，常言道, 艺术来源于生活而又高于生活，你要是没有生活中的影子不可能写出这么好听的歌，这首歌中确实有喜欢女孩儿的声音，那年女孩儿到底是怎么回事？”
“玥菲，就是胡说道，你还当真呢，”
任涵解释半天，苏叶飞暂时没纠缠的
“外面有点冷, 我先上车等你啦，你去给我买一碗热干面吧，我回去了免得开火！”我也飞说吧，直接到车上等去了。
“怎么突然想到吃热干面呢，又不是过早，晚上怎么也吃呢！”人还是很纳闷儿，不过还是找到了小吃店。
……自从穿越以来，任寒对平行世界，也有了基本了解。
全世界，除了南极洲以外，其他有影响的地区和国家，都有电影节，每个国家和地区，优秀的电影，都可以在电影节上宣传。
任寒知道，有各个大洲的音乐，每个大洲的特色都不一样。文化决定了各自的特色，有些都是无可替代的。
目前，欧美地区的电影节, 是主旋，其他地区的电影节，开办的也如火如荼。
当观众随著贞子从井底往上看时，贞子眼里看到的男人，竟是狠心把自己女儿贞子推下井底的井熊博士。
中田秀夫最著名的作品《午夜凶铃》因营造诡异气氛、把心理恐惧推向极致而为恐怖片爱好者熟知。然而作为导演的他胆子却很小。
电影版《午夜凶铃》系列，虽改编自铃木光司的著名小说，实际上却是脱胎换骨的新作品。
《午夜凶铃》中贞子爬出电视机的一幕实际上是编剧高桥洋自己经过一次看电视而突发的奇思妙想。
20世纪90年代初，中田秀夫是日活摄影所的副导演，高桥洋是制片人，它们由此相识。当时的恐怖片都是以暴力恐怖为主，而高桥洋想拍描写心灵现象的恐怖片也不会被别人理解。经过了1995年的阪神大地震和奥姆真理教事件之后，社会氛围发生了变化，把他介绍给中田导演的那位制片人原来所在的电视台开始进行基
午夜凶铃
于真实故事的心灵恐怖剧《毛骨悚然撞鬼经》的拍摄，在这个节目中他同中田导演一同出现，开始担任编剧的工作。之后他们以铃木光司的著名小说《午夜凶铃》为契机改编成电影版《午夜凶铃》。
铃
影片中受诅咒的录影带画面给人不祥感觉，出现了好像贞子从井底抬头向上望的模样，断断续续的粗糙影像, 仿佛初学摄影者般的构图，既稚拙又复杂的画面完全没有电影符号学的脉络可寻，这加深坐在戏院椅子上观众心中莫名的恐惧。（）
《午夜凶铃》并非靠极其血腥暴力的镜头强烈冲击人们的视觉, 引起恐慌的生理反应；也并非靠化妆技术将演员装扮的面目全非。它的完胜之处，就在于严密的逻辑结构和沉稳不躁的叙事方式，和充满人性化的“厉鬼”形象塑造
这是21世纪门槛上，具有划时代意义的一部日式恐怖片。许多情节都有一种深入骨髓的寒冷进入人心。至于片子的高潮已经被很多人津津乐道。
电影工业涵盖多元的专业技术，从制片，摄影，灯光，美术指导，场务，演员，录音，混音，后期特效等，十分庞杂。绝大多数现代电影导演无法广泛专精以上各项专业技术，但他／她仍可以支配旗下所有各该部门的专业人士，依照他／她的意志工作。
舞台剧导演
舞台剧导演的工作是一个贯穿的完整过程，从剧本的阅读、演员的选择与合作，到舞台空间、服装化妆、灯光等的设计，都是导演工作的组成部分。舞台导演有孟欣，米龙，张继刚等。
相对戏剧历史的源远流长，导演身份的出现和确立确是很年轻的——这至少说明只有在戏剧的各种物质和精神要素都有了相当的积累发展后，才需要导演来统一各戏剧元素，来组织演出。一般戏剧史公认的第一位导演是德国的梅宁根公爵。在导演诞生之前，组织演出的工作由剧作家、富有经验的主要演员或剧院经理来担任。
随着戏剧自身的发展，戏剧导演的定义也在与时俱进。但回顾20世纪戏剧史，有一点毋庸置疑，即导演的权威和作用在戏剧演出中越来越重要。
发展历史
相对戏剧历史的源远流长，导演身份的出现和确立确是很年轻的——这至少说明只有在戏剧的各种物质和精神要素都有了相当的积累发展后，才需要导演来统一各戏剧元素，来组织演出。
一般戏剧史公认的第一位导演是的梅宁根公爵。在导演诞生之前，组织演出的工作由剧作家、富有经验的主要演员或剧院经理来担任。
随着戏剧自身的发展，戏剧导演的定义也在与时俱进。但回顾20世纪戏剧史，有一点毋庸置疑，即导演的权威和作用在戏剧演出中越来越重要。
著名导演
好的电影和好的导演是分不开的。下面的几位，都可称得上是影视界的“大腕”
迈克尔·贝(michael benjamin bay)，1965年2月17日出生，是一名电影导演与电影监制，曾执导过《世界末日》、《石破天惊》、《珍珠港》、《绝地战警》、《绝地战警ii》及《变形金刚》等电影。
在二十多岁的时候，迈克尔主要从事广告与音乐录影带的制作，而他从电影学校毕业之后所从事的首个工作就是录影带的制作。他制作的音乐录影带得到了人们的认可，并因此而获得了一系列的mtv大奖的提名。除音乐录影带之外，迈克尔还为nike、reebok、可口可乐、budweiser和miller lite等世界著名的品牌制作商业广告，并因此而获得多项年度商业广告大奖的奖项。
的戛纳国际电影节上，迈克尔因为为miller lite制作的广告宣传片而捧走了当年的最佳啤酒广告宣传奖--金狮奖，并因为为got milk制作的宣传片而捧走了该奖项的银质奖章--银狮奖。此外，迈克尔还于1995年获得了导演协会授予的年度商业导演奖。1995年开始从事电影的制作，并制作了他的首部电影《绝地战警》(bad boys)。《绝地战警》这部由威尔·史密斯和马丁·劳伦斯主演的影片一经公映便得到了观众的认可，获得了1亿6千多万美元的收入。他制作的第二部影片《勇闯夺命岛》(the rock)也获得了相当大的成功，这部由肖恩·康纳利和尼古拉斯·凯奇主演的影片最终确立了迈克尔的电影导演地位。
迈克尔·贝在这之后迈克尔·贝执导了不少卖座的商业大片，包括《世界末日》(armageddon)、《珍珠港》(pearl harbor)、《绝地战警2》(bad boys ii)、等等。2005年的《逃出克隆岛》(the island)未能获得预想中的成功，引来恶评一片，票房惨败。2007年，他执导的科幻动作大片《变形金刚》(transformers)成为年度最卖座的影片，在全球市场上斩得7.08亿美元。
詹姆斯·卡梅隆，他的父亲是一个电气工程师，母亲是一个艺术家，这似乎注定他一生下来就会具有工程和艺术两方面的才华。少年时的詹姆斯·卡梅隆就具有非凡的工程才能和组织能力，他曾经带领小伙伴们制造过一个足以在地面上留下弹坑的抛石机，以及用一个自制的潜水艇把一只老鼠送到了尼亚加拉河底。在艺术方面，他曾和母亲学习过多年的绘画，并且曾在家乡举办过画展，并且很小就开始写科幻小说，
他12岁时所写的一部科幻小说被看作是他的科幻影片《深渊》故事的原型。在他14岁的时候，他看到了大师斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》。当时詹姆斯·卡梅隆被惊呆了，在电影院里连续看了10遍之多，从此在他心灵中萌发了制作电影的愿望。
卡梅隆擅长拍摄动作片以及科幻电影。他所导演的这些电影经常超出预定计划以及预算，不过都很卖座。自1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，之后多才多艺的他除了导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。目前电影票房史上最卖座的两部电影《泰坦尼克号》(1997)和《阿凡达》(2009)都是他执导的作品。其中《阿凡达》堪称世界电影之最，全球票房超过27亿美元、堪称世界之最。目前全球票房收入最高的前两部电影作品都是他所执导的。而他执导的电影作品更是曾三次打破当时的投资记录：分别是1991年的《终结者2》、1997年的《泰坦尼克号》和09年的上映的3d科幻巨制《阿凡达》。这位神话的缔造者将再会缔造怎样的神话?就让我们拭目以待……
斯蒂芬·斯皮尔伯
1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市，其父是个电子计算机专家，其母是位颇有造诣的古典乐曲演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想，又勤于思考。美国清新空气基金会（fresh air fund）的赞助者。凯莉同时长期以来资助美国make a wish基金会[75]，亦对美国纽约警察局运动联合会和纽约基督教会医院等机构捐款出力。
1999年，玛丽亚·凯莉参与演出过为瓜地马拉和科索沃儿童筹款的“帕华洛帝和他的朋友们”演唱会。
拉松式筹款活动，凯莉在现场应景演唱了自己1993年的名曲《英雄》。
2005年，凯莉参与了英国现场八方、tickled pink抗击乳癌慈善演唱会，2006年的joe torre儿童慈善基金会年会和奥普拉·温芙瑞在南非一所女子学校的开幕仪式。2006年，凯莉登上善待动物组织春季季刊号封面。
2008年10月11日，mariah出席第13届“安德列-阿加西慈善基金会为儿童谋福利大满贯音乐会”。
公益活动
玛丽亚·凯莉不仅仅在个人擅长的音乐领域里有令人惊异的出众表现，并因其多年来的慈善活动而也树立了积极的社会形象。音乐天赋也是一流的，这一点那个大众的认可.
玛丽亚·凯莉自1990年出道起便是基金会（fresh air fund）的赞助者，该基金会旨在为纽约市低收入家庭的儿童提供免费暑期活动，2006年该基金会授予她杰出偶像奖。
这部成本仅为30万美元的片子在，上映时竟为环球公司赚了几百万美元，令圈内人士刮目相看。攀比是一股小旋风。
尽带黄金甲》《山楂树之恋》《金陵十三钗》等作品。几乎所有作品都入围认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观电影在风格和语言上不断探索、
创新，代表了新的电影潮流的崛
的影片突破了传统叙事的规范，强烈地表现了自我意识和审美理想，以诗化的电影语言创作了独特的视觉风格。他不单纯把电影作为再现生活的手段，而是作为揭述和评价生活的工具，重视画面造型，敢于大胆地注入自己的感受，影片重视对画面上人物运动的处理，强调视觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化，但刻意追求主观性、象征性，寓意性。
有人认为，他因此有目共睹的，《黄土地》《大阅兵》、《霸王别姬》、《孩子王》、《边走边唱》、《风月》、《荆柯刺秦王》《梅兰芳》都为他带来极大的荣誉。
代表影片：《大阅兵》蒙特利尔国际电影节评委特别奖，都灵青年国际电影节大奖《孩子王？》电影金鸡奖导演特别奖《霸王别姬》戛纳国际电影节金棕榈奖。
》、听了你的第一首歌，然后去搜你的其他歌曲听，一下子被抓耳的旋律迷住了。看了你的演唱会录像，更是被你别具一格的演唱会风格完全吸引，像是开了一场大party。love born。这么多年了，如果当初没有听到那一首，就会和一个完美的创作歌手擦肩而过，更没有机会去看你的演唱会。感谢上天让我遇到你，爱aio
“没有，今天是第一次演唱的，这首歌构思几天了，”任寒。
“我还是不相信，常言道, 艺术来源于生活而又高于生活，你要是没有生活中的影子不可能写出这么好听的歌，这首歌中确实有喜欢女孩儿的声音，那年女孩儿到底是怎么回事？”
“玥菲，就是胡说道，你还当真呢，”
任涵解释半天，苏叶飞暂时没纠缠的
“外面有点冷, 我先上车等你啦，你去给我买一碗热干面吧，我回去了免得开火！”我也飞说吧，直接到车上等去了。
“怎么突然想到吃热干面呢，又不是过早，晚上怎么也吃呢！”人还是很纳闷儿，不过还是找到了小吃店。
……自从穿越以来，任寒对平行世界，也有了基本了解。
全世界，除了南极洲以外，其他有影响的地区和国家，都有电影节，每个国家和地区，优秀的电影，都可以在电影节上宣传。
任寒知道，有各个大洲的音乐，每个大洲的特色都不一样。文化决定了各自的特色，有些都是无可替代的。
目前，欧美地区的电影节, 是主旋，其他地区的电影节，开办的也如火如荼。
当观众随著贞子从井底往上看时，贞子眼里看到的男人，竟是狠心把自己女儿贞子推下井底的井熊博士。
中田秀夫最著名的作品《午夜凶铃》因营造诡异气氛、把心理恐惧推向极致而为恐怖片爱好者熟知。然而作为导演的他胆子却很小。
电影版《午夜凶铃》系列，虽改编自铃木光司的著名小说，实际上却是脱胎换骨的新作品。
《午夜凶铃》中贞子爬出电视机的一幕实际上是编剧高桥洋自己经过一次看电视而突发的奇思妙想。
20世纪90年代初，中田秀夫是日活摄影所的副导演，高桥洋是制片人，它们由此相识。当时的恐怖片都是以暴力恐怖为主，而高桥洋想拍描写心灵现象的恐怖片也不会被别人理解。经过了1995年的阪神大地震和奥姆真理教事件之后，社会氛围发生了变化，把他介绍给中田导演的那位制片人原来所在的电视台开始进行基
午夜凶铃
于真实故事的心灵恐怖剧《毛骨悚然撞鬼经》的拍摄，在这个节目中他同中田导演一同出现，开始担任编剧的工作。之后他们以铃木光司的著名小说《午夜凶铃》为契机改编成电影版《午夜凶铃》。
铃
影片中受诅咒的录影带画面给人不祥感觉，出现了好像贞子从井底抬头向上望的模样，断断续续的粗糙影像, 仿佛初学摄影者般的构图，既稚拙又复杂的画面完全没有电影符号学的脉络可寻，这加深坐在戏院椅子上观众心中莫名的恐惧。（）
《午夜凶铃》并非靠极其血腥暴力的镜头强烈冲击人们的视觉, 引起恐慌的生理反应；也并非靠化妆技术将演员装扮的面目全非。它的完胜之处，就在于严密的逻辑结构和沉稳不躁的叙事方式，和充满人性化的“厉鬼”形象塑造
这是21世纪门槛上，具有划时代意义的一部日式恐怖片。许多情节都有一种深入骨髓的寒冷进入人心。至于片子的高潮已经被很多人津津乐道。
电影工业涵盖多元的专业技术，从制片，摄影，灯光，美术指导，场务，演员，录音，混音，后期特效等，十分庞杂。绝大多数现代电影导演无法广泛专精以上各项专业技术，但他／她仍可以支配旗下所有各该部门的专业人士，依照他／她的意志工作。
舞台剧导演
舞台剧导演的工作是一个贯穿的完整过程，从剧本的阅读、演员的选择与合作，到舞台空间、服装化妆、灯光等的设计，都是导演工作的组成部分。舞台导演有孟欣，米龙，张继刚等。
相对戏剧历史的源远流长，导演身份的出现和确立确是很年轻的——这至少说明只有在戏剧的各种物质和精神要素都有了相当的积累发展后，才需要导演来统一各戏剧元素，来组织演出。一般戏剧史公认的第一位导演是德国的梅宁根公爵。在导演诞生之前，组织演出的工作由剧作家、富有经验的主要演员或剧院经理来担任。
随着戏剧自身的发展，戏剧导演的定义也在与时俱进。但回顾20世纪戏剧史，有一点毋庸置疑，即导演的权威和作用在戏剧演出中越来越重要。
发展历史
相对戏剧历史的源远流长，导演身份的出现和确立确是很年轻的——这至少说明只有在戏剧的各种物质和精神要素都有了相当的积累发展后，才需要导演来统一各戏剧元素，来组织演出。
一般戏剧史公认的第一位导演是的梅宁根公爵。在导演诞生之前，组织演出的工作由剧作家、富有经验的主要演员或剧院经理来担任。
随着戏剧自身的发展，戏剧导演的定义也在与时俱进。但回顾20世纪戏剧史，有一点毋庸置疑，即导演的权威和作用在戏剧演出中越来越重要。
著名导演
好的电影和好的导演是分不开的。下面的几位，都可称得上是影视界的“大腕”
迈克尔·贝(michael benjamin bay)，1965年2月17日出生，是一名电影导演与电影监制，曾执导过《世界末日》、《石破天惊》、《珍珠港》、《绝地战警》、《绝地战警ii》及《变形金刚》等电影。
在二十多岁的时候，迈克尔主要从事广告与音乐录影带的制作，而他从电影学校毕业之后所从事的首个工作就是录影带的制作。他制作的音乐录影带得到了人们的认可，并因此而获得了一系列的mtv大奖的提名。除音乐录影带之外，迈克尔还为nike、reebok、可口可乐、budweiser和miller lite等世界著名的品牌制作商业广告，并因此而获得多项年度商业广告大奖的奖项。
的戛纳国际电影节上，迈克尔因为为miller lite制作的广告宣传片而捧走了当年的最佳啤酒广告宣传奖--金狮奖，并因为为got milk制作的宣传片而捧走了该奖项的银质奖章--银狮奖。此外，迈克尔还于1995年获得了导演协会授予的年度商业导演奖。1995年开始从事电影的制作，并制作了他的首部电影《绝地战警》(bad boys)。《绝地战警》这部由威尔·史密斯和马丁·劳伦斯主演的影片一经公映便得到了观众的认可，获得了1亿6千多万美元的收入。他制作的第二部影片《勇闯夺命岛》(the rock)也获得了相当大的成功，这部由肖恩·康纳利和尼古拉斯·凯奇主演的影片最终确立了迈克尔的电影导演地位。
迈克尔·贝在这之后迈克尔·贝执导了不少卖座的商业大片，包括《世界末日》(armageddon)、《珍珠港》(pearl harbor)、《绝地战警2》(bad boys ii)、等等。2005年的《逃出克隆岛》(the island)未能获得预想中的成功，引来恶评一片，票房惨败。2007年，他执导的科幻动作大片《变形金刚》(transformers)成为年度最卖座的影片，在全球市场上斩得7.08亿美元。
詹姆斯·卡梅隆，他的父亲是一个电气工程师，母亲是一个艺术家，这似乎注定他一生下来就会具有工程和艺术两方面的才华。少年时的詹姆斯·卡梅隆就具有非凡的工程才能和组织能力，他曾经带领小伙伴们制造过一个足以在地面上留下弹坑的抛石机，以及用一个自制的潜水艇把一只老鼠送到了尼亚加拉河底。在艺术方面，他曾和母亲学习过多年的绘画，并且曾在家乡举办过画展，并且很小就开始写科幻小说，
他12岁时所写的一部科幻小说被看作是他的科幻影片《深渊》故事的原型。在他14岁的时候，他看到了大师斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》。当时詹姆斯·卡梅隆被惊呆了，在电影院里连续看了10遍之多，从此在他心灵中萌发了制作电影的愿望。
卡梅隆擅长拍摄动作片以及科幻电影。他所导演的这些电影经常超出预定计划以及预算，不过都很卖座。自1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，之后多才多艺的他除了导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。目前电影票房史上最卖座的两部电影《泰坦尼克号》(1997)和《阿凡达》(2009)都是他执导的作品。其中《阿凡达》堪称世界电影之最，全球票房超过27亿美元、堪称世界之最。目前全球票房收入最高的前两部电影作品都是他所执导的。而他执导的电影作品更是曾三次打破当时的投资记录：分别是1991年的《终结者2》、1997年的《泰坦尼克号》和09年的上映的3d科幻巨制《阿凡达》。这位神话的缔造者将再会缔造怎样的神话?就让我们拭目以待……
斯蒂芬·斯皮尔伯
1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市，其父是个电子计算机专家，其母是位颇有造诣的古典乐曲演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想，又勤于思考。美国清新空气基金会（fresh air fund）的赞助者。凯莉同时长期以来资助美国make a wish基金会[75]，亦对美国纽约警察局运动联合会和纽约基督教会医院等机构捐款出力。
1999年，玛丽亚·凯莉参与演出过为瓜地马拉和科索沃儿童筹款的“帕华洛帝和他的朋友们”演唱会。
拉松式筹款活动，凯莉在现场应景演唱了自己1993年的名曲《英雄》。
2005年，凯莉参与了英国现场八方、tickled pink抗击乳癌慈善演唱会，2006年的joe torre儿童慈善基金会年会和奥普拉·温芙瑞在南非一所女子学校的开幕仪式。2006年，凯莉登上善待动物组织春季季刊号封面。
2008年10月11日，mariah出席第13届“安德列-阿加西慈善基金会为儿童谋福利大满贯音乐会”。
公益活动
玛丽亚·凯莉不仅仅在个人擅长的音乐领域里有令人惊异的出众表现，并因其多年来的慈善活动而也树立了积极的社会形象。音乐天赋也是一流的，这一点那个大众的认可.
玛丽亚·凯莉自1990年出道起便是基金会（fresh air fund）的赞助者，该基金会旨在为纽约市低收入家庭的儿童提供免费暑期活动，2006年该基金会授予她杰出偶像奖。
这部成本仅为30万美元的片子在，上映时竟为环球公司赚了几百万美元，令圈内人士刮目相看。攀比是一股小旋风。
尽带黄金甲》《山楂树之恋》《金陵十三钗》等作品。几乎所有作品都入围认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观电影在风格和语言上不断探索、
创新，代表了新的电影潮流的崛
的影片突破了传统叙事的规范，强烈地表现了自我意识和审美理想，以诗化的电影语言创作了独特的视觉风格。他不单纯把电影作为再现生活的手段，而是作为揭述和评价生活的工具，重视画面造型，敢于大胆地注入自己的感受，影片重视对画面上人物运动的处理，强调视觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化，但刻意追求主观性、象征性，寓意性。
有人认为，他因此有目共睹的，《黄土地》《大阅兵》、《霸王别姬》、《孩子王》、《边走边唱》、《风月》、《荆柯刺秦王》《梅兰芳》都为他带来极大的荣誉。
代表影片：《大阅兵》蒙特利尔国际电影节评委特别奖，都灵青年国际电影节大奖《孩子王？》电影金鸡奖导演特别奖《霸王别姬》戛纳国际电影节金棕榈奖。
》、听了你的第一首歌，然后去搜你的其他歌曲听，一下子被抓耳的旋律迷住了。看了你的演唱会录像，更是被你别具一格的演唱会风格完全吸引，像是开了一场大party。love born。这么多年了，如果当初没有听到那一首，就会和一个完美的创作歌手擦肩而过，更没有机会去看你的演唱会。感谢上天让我遇到你，爱aio